У недавној посети Њујорку свратио сам у јапанску књижару на Менхетну. Међу књигама на енглеском језику о Јапану, наишао сам на део полице означен са „ВАБИ-САБИ“ и са насловима као што су „Ваби Саби љубав“, „Ваби-Саби пут“, „Ваби-Саби за уметнике, дизајнере, песнике & филозофе“, и, написано са свим малим словима, „једноставно несавршено: поновна посета ваби-саби кући“.
Шта је ваби-саби и зашто има свој одељак поред тема као што су суши и карате?
Ваби-саби се обично описује као традиционална јапанска естетика: лепота нечега савршено несавршеног, у смислу „недовршеног” или „незавршеног”. У ствари, међутим, ваби и саби су слични, али различити концепти, спојени много чешће изван Јапана него у њему. Чак и људи који су одгајани у Јапану могу се борити да прецизно дефинишу ваби и саби, иако је сваки од њих сигурно аутентично јапански и ниједан није посебно нејасан.
Као познавалац класичног јапанског језика, књижевности и културе, и ја се професионално занимам за ваби и саби и како су они постали схваћени изван Јапана. Површна претрага Гугл књига показује да је термин почео да се појављује у штампи на енглеском око 1980. Можда је ово била закаснела реакција на књигу јапанског уметничког критичара Јанаги Соецуа, „Непознати занатлија“, која је преведена на енглески и објављена у 1972. години.
У њој, у есеју под насловом „Лепота неправилности“, Јанаги је писао о уметности церемоније чаја и њеној једноставној грациозности. У ширем смислу, као што наслов сугерише, био је опчињен осећајем за лепоту осим традиционалних идеала савршенства, префињености и симетрије.
Иза „храпавости“, написао је Јанаги, „скрива се скривена лепота, на коју се позивамо у нашим особеним придевима „шибуи“, „ваби“ и „саби“.
Шибуи значи строг или уздржан, али су се ваби и саби ухватили у иностранству – можда зато што се римују.
Након доласка у Америку и друге земље, фраза ваби-саби је увезена назад у Јапан као сложени термин; помињања које сам пронашао у онлајн јапанским изворима обично су се бавила темама као што су како објаснити ваби-саби странцима. Ваби-саби се не појављује у стандардним речницима јапанског језика.
Јадна поезија
Ваби је именица изведена од класичног јапанског глагола „вабу“, повезаног са модерним глаголом „вабиру“ и придевом „вабишии“. Вабу значи малаксати или бити јадан.
Ево прослављеног примера из вака песме из деветог века, кратког стиха од 31 слога који чини окосницу класичне јапанске поезије. Песник, дворјанин по имену Јукихира, био је гувернер провинције који је, према неким наводима, био прогнан у залив Сума, чувени део обале у западном Јапану.
Да ме случајно неко пита,одговори да чамиму заливу Сума, просипајућисаламуру на алге.
Залив Сума није био сав јад за Јукихиру; према легенди, волео је и волеле су га две сестре тамо. Али његова песма добро приказује бол вабија – беду прогнаности из дворског света који је познавао.
Јадан чај
На крају, беда вабија ушла је у једну од најпознатијих јапанских традиција: чај.
Обичај пијења зеленог чаја у праху, назван матча, ушао је у Јапан око 1200. године. Зен монаси који су се враћали из Кине донели су прах кући, користећи га као лек и стимуланс. Временом се чај проширио на остатак становништва; до средине 16. века био је свакодневни део свакодневног живота.
Управо тада је припрема и сервирање чаја сублимирано високој уметности, данас познатој као „чадо“ или „садо“, такозвани начин чаја.
Како је церемонија чаја постајала све популарнија, моћни војсковође су се такмичиле у набавци најпожељнијег прибора, укључујући мангале, котлове, мерице, метлице и шољице налик на чинију у којима се чај тукао и пијуцкао. Сама чајџиница може бити украшена ретким уметничким делима, као што су слике или калиграфија постављена на висеће свитке, сложене вазе за цвеће и кадионице.
Затим се појавила група познавалаца и учитеља чаја који су се залагали за строжији и опоријии стил презентације: „ваби-ча“, што буквално значи јадан чај. Док су новопечени ратници и трговци користили окупљање чаја да би се похвалили својим богатством, чај у ваби стилу наглашавао је суптилност, штедљивост и уздржаност.
Није тешко уочити трагове вабија у старим чајџиницама, са њиховом патином старости и елегантним, али ненаметљивим намештајем, као и у самом прибору – посебно у деформисаним, попуцалим или мрачним чинијама за чај.
Чај у ваби стилу је можда достигао свој врхунац у 16. веку, када је прослављени мајстор чаја Сен но Рикју увео иновације које се и данас користе. То укључује кашике за чај од бамбуса, керамичке чиније за чај у стилу црне ракуе и „улаз кроз који се пузи“: врата од 2 са 2 метра кроз која се учесници провлаче како би ушли у удобну чајну собу налик на материцу.
Дивна усамљеност
Као и ваби, саби је именица: у овом случају, изведена од класичног глагола „сабу“. Данас глагол „сабиру“ значи рђати, са својим конотацијама старости и пропадања. Савремени придев "сабишии" значи усамљен.
Класичне песме дају многе примере сабија, али он је заиста постао естетски идеал у 17. веку. Песници су често покушавали да ухвате његову посебну врсту усамљености у поетској форми хаикуа од 17 слогова.
Као што је научник Макото Уеда приметио, саби „није усамљеност човека који је изгубио драгу особу, већ усамљеност кише која ноћу пада на велико лишће тароа, или усамљеност која се појављује из крика цикада усред белог, суве стене, или Млечни пут који се протеже преко узбурканог мора, или огромна река која набујала јури у кишној сезони.”
Мацуо Башо, мајстор хаикуа из 17. века, видео је саби у овом стиху свог ученика Мукаија Кјораија, који је превео Уеда:
Под цветомДва стараца стражара,Са белим главама заједно—.
Супротстављање ваби-сабија као јединственог термина је новије, а не древно, и изгледа да се није догодило у Јапану. Без обзира на то, термини су настали у јапанској естетици: саби из поезије и ваби из чаја.
Комбиновани, чини се да попуњавају празнину у западном речнику за разговор о уметности и животу – одвајање од савршенства, довршености и ексцеса, и чежњу за остављањем нечега неурађеног, сломљеног или неизреченог.
Пол С. Аткинс, професор јапанског, Универзитет у Вашингтону
0 $type={blogger}:
Постави коментар